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선에 대한교수법과 방향 -31 클레의 선에 대한 교수법과 방향에 대한 글입니다 모든 클레의 해석학자들은 이 선에 대한 이론에 대해 같은 의견을 가지고 있었는데 이 선의이론은 발견을 위한 반가운 신으로 여겨졌고 혁명적인 자연 같은 조형 예술작품으로 여겨졌다. 우리는 바우하우스라는 곳은 클레가 이론과 유리 그림과 타피스트리를 가르쳤던 응용 예술 전문 학교 였다는 사실은 기억해야한다. 그는 장식예술을 가르치는 사람으로서 그의 학생들에게 자신을 아주 간단하게 표현해 보였고 또 학생들에게 가장 독창적인 1차 결합을 가르치는데 심혈을 기울였다. 그러나 아마 클레 이전에는 어느 누구도 헨리미쇼가 그렸던 '꿈의선 line dream'을 허락하지않았었다.그는 결정된 선으로 시작하여 어떤 확실한 면이나 선형 스타일을 완성시켰다. 선이 그대로 있고, 또.. 더보기
점,선,면에 대한 해설 -30 그의 신념이 묘비에 새겨져 있듯이 여전히 시인으로 남아있는 그화가는 독일의 낭만주의를 자연숭배로 되돌린다. 자연숭배 사상은 에른스트 융거의 작품에서 표현되고 있는 것과 같이 우주의 초자연적인 서정성의 세계인 호프만스탈과 노발리스와 네르발로 되돌아간다. 자연숭배 사상을 꽃,동물, 돌,별과 같이 표현하기전에 에른스트 융거는 식물학과 상상력을 결합시키고 싶어했고, 미개한 상태와 지적 추구의 상태를 결합시키고 싶어했으며, 기괴한 것과 수학을 신비스러움과 독일주의의 신중함을 결합시키고자 했다. 세상을 창조시켰던 힘들의 상호작용은 어린이가 그들의 부모들을 흉내내면서 노는 것과 마찬가지로 모방되어져 이루어졌을거라고 클레는 말한다. 무언가를 호기심으로 흉내낸다는 것은 살아 있다는것의 당연한 성질이고 창작력이 진보하고 .. 더보기
바우하우스에서 무엇을 가르쳤을까? -29 클레는 바우하우스에서 무엇을 가르쳤을까? [파울 클레 전집 원서 중에서] 14년 뒤에 기능주의 독일 예술가들은 20세기 예술 스타일을 발명해 내었다. 거기에는 다음과같은 내용이 포함된다. 환경예술,축적, 추상회화, 아상블라지(여러물건을 모아서 작품을 구성하는기법), 라이트 머신등이다. 릴리 덕택에 우리는 이기간에 쓴 편지를 모아서 두권의 책으로 발행할 수 있었는데 책의 제묵은 [창조에 대한 사고]와 [무한한 자연의 역사]였다. 두번째 학기에 만들어진 정규 과목을 클레는 1920년에서 1931년 사이에 바우하우스에서 가르쳤다. 그는 학생들이 자신의 내부를 볼 수 있게 했고 그들의 숨은 창조적인 능력을 발견할수 있게 도와주었다. 그는 일주일에 일곱에 또는 여덟 시간의 수업이 있었다. 그 수업은 두시간으로 된.. 더보기
바우하우스에 대해서 알아보기-28 현대 디자인의 산실이 되는 바우하우스에 대해서 알아보는데 클레의 바우하우스에서의 생활은 아주 중요한 시기이다. 바우하우스는 독일의 공화다수당에 의해 설립되었다가 나찌에 의해 문을 닫아야했던, 바이마를 공화국과 흥망을 같이 했다. 바우하우스의 목표는 서로 다르지만 기능적 교양과 조형 예술적 교양을 하나의 건축 예술에 불가분의 성립요소를 종합해서 현실 생활에 적용한다는 것이다. 개회선언을 보면 이렇게 적혀있다. [우리는 현재 존재하고 있는 예술가와 기능공 사이의 높은 벽을 허물고 새로운 기능공들의 법인단체를 만들고자 한다. 우리는 또한 건축과 조각, 회화가 하나로 조화를 이루며 미래의 새로운 건축물을 함께 구상하고 설계해야 한다. 이건축물은 수천 명의 인부들의 힘에 의해 앞으로의 세계에 믿음직하고 투명한 상.. 더보기
클레의 제작기법이 발전하던시기 26 클레의작품에 제작하는 기법이 발전하던 시기-26 클레의 기교나 재료등은 학구적인 것이라기 보다는 차라리 고전 예술가들의 기교와 더 가깝다고 볼 수 있다. 그의 카달로그에 있는 설명에도 불구하고 1914년부터 그는 색채와 꼴라쥬와 혼합물을 결합시켰는데 이부분에는 분석할것이 여전히남아있다. 유화와 수채화는 석고 작품과 분필로 그려진그림과 납화에 기초하여 그려진다. 그는 종이와 린넨,캔버스와 같은 포장지와 무명실로 된천,전시때나 쓰였던에어 플레인 캔버스를 도화지로 사용하였다. 클레는그의 작품에 필요한 크기와 구조에 맞게 풀질되어진 종이나 풀칠된 줄을 자주 사용하였고 그줄이나 종이의 모양을 고칠때 가위를 사용하기도한다. 가장 평범한 재료로 환상적인 효과를 낼 수있는 그의 능력은 다다화랑의 전시회에서 보여줬다. .. 더보기
클레와 다다이즘의 영향-25 오늘은 클레와 다다이즘과의 관계에 대해 알아보지요. 클레의 조화된 세계에서 보면 다다이즘[1915년 부터 1924년에 걸쳐 유럽의 여러 도시에서 일어났던 회화 조각, 문학상의 반항운동으로 반항적 이고 비이성적인 무의식의 예술 세계]에 대한 그시대의 흥분된상태는클레에게 좀 생소한 것이었다. 1917년 3월 부터 칸딘스키와 드키리코를 포함한 쮜리히의 지도적 예술가들은 클레가 그들과 같은 성향을 가지고 있다고 말했다. 한스 리퀴터(hans richiter)의 말을 빌리면 "정신적 조상들, 클레의 작품은 먼 곳에서나 볼 수 있는 극락정토로의 길을 보여주는 것 같다."라고 했다. 다다화랑의 개관 전시회때 그의 작품을선보였으며 3월 31일 예술 역사가인 발더마 잘로스는 클레에 대한 강연을 거기서 열었다. 5월 다다.. 더보기
아들이 기억하는 아버지 클레 -24 클레의 아들이 이야기한 내용입니다. -24 클레의 아들에 대한 사랑이 참 지극합니다. 아버지로서의 클레의 애틋함이 느껴지구요. 계속해서 뮌헨에서는 일년에 두번 박람회가 있었는데 박람회가 열리면 회전목마를 탈 수 있는 장소도 생겼고 사격 연습장도 만들어졌다. 그런데 무엇보다도 아버지는 내가 꼭두각시 인형극을 볼 수있도록 많은 돈을 주시곤 했다. 그리고 나서 아버지는 벼룩 시장에 가서 오래된 그림과 사진을 즐겨 사시곤 했다. 두시간 정도 공연되는 멋진 바바리안의 인형극을 보고나면 아버지는 나를 데리러 왔다. 집으로 돌아오는길에 나는 그의 그림액자를 같이 들어주곤 했다. 아버지는 자주 그림그리기를 멈추고 나의 꼭둑각시 극장 앞에 앉아 파이프를 물고 고양이 프리포유와 함께 앉아있곤 했다. 그는 단지 구경꾼이었을.. 더보기
아들과의 즐거운 나날들-23 클레의 아들에 대한 사랑이 지극한데요 오늘은 클레의 아들이 아버지에 대한 기분 좋은 기억을 이야기합니다 -23 전쟁이 계속되던 '무시무시한 세계'에 대응하여 그의 작품에는 더욱 더 많은 많은 추상적인 형태가 나타났다. 이런 불확실한 시기 동안 그는 그의 창작품에 대해 끝없이 질문하는것을 멈추었다. 왜냐하면 그 자체로 충분한 상징이 되었기 때문이었다. 1915년 그림에서 클레는 입체파 화가의 전문 용어를 사용하여 자신을 표현했는데 그 표현인즉 시인 화가 였다. 시를 쓰면서 그림도 그리는 예술가는 테이블 가까이에 앉아있다. 그는 외부 물체를 보고 있는 것이 아니라 자기자신을 바라보고 있다. 마치 그의 정신적 상상들을 그림으로 바꾸어 내려는듯이 말이다. 펠릭스 클레는 다음과 같이 쓰고 있다. [아버지에대한 나.. 더보기

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